Pinocchio al teatro

“C’era una volta… Un re! diranno subito i miei piccoli lettori. No, ragazzi, avete sbagliato. C’era una volta un pezzo di legno...” e stavolta a raccontarci com’è andata è una traduzione teatrale. 

Con il biglietto in tasca entro nella sala. È piccola, ma accogliente e poiché siamo in tanti non ho la possibilità di scegliere i primi posti, così trovo una poltrona nella quinta fila e la occupo, contenta di essere qui, per godermi un’altra delle imperdibili storie raccontate sul palcoscenico da Luana Petrucci.

Respiro tutte le volte la stessa atmosfera, di attesa, di emozione, anche un po’ di ansia, ingiustificata, forse, visto che non sono io a dovermi esibire, eppure il fatto che un’amica abbia diretto la sua compagnia teatrale nell’allestimento di un nuovo spettacolo, il fatto di sapere quanto sia importante per lei la resa finale e soprattutto quanto ci tenga a dimostrare l’impegno e la dedizione spesi nel progetto, mi fa vivere questo momento con una certa palpitazione. Luana, però, mi ha abituata alla sua bravura e conosco il calibro recitativo dei suoi interpreti, per cui la mia apprensione si appoggia alla convinzione che tutto andrà bene.

Stavolta, dopo l’ultimo “Mago di Oz”, Luana si è avventurata nell’universo di una delle favole più famose al mondo, quella di Pinocchio, di Carlo Collodi, una storia che io ricordo solo nella versione televisiva di Comencini, che a suo tempo (io ero bambina) mi aveva trasmesso una tristezza infinita: mi è rimasta impressa la corsa sgangherata del vecchio Geppetto (interpretato da un grande Nino Manfredi) quando cercava Pinocchio per le strade del paese, con la colonna sonora che sprizzava malinconia da ogni nota, flauti e chitarre a raccontare, insieme alle immagini, le speranze e la delusione di un padre contro le birichinate di un figlio disobbediente. Io quelle musiche le so intonare ancora adesso e ancora adesso, nell'ascoltarle, mi ritorna la stessa malinconia. Se penso a Pinocchio, per me sarà sempre il burattino di legno (e poi il bambino) di quel film. 

Conosco e ammiro da tanto l’arte di Luana, quindi non ho alcun dubbio che anche questo spettacolo mi sorprenderà. La prima certezza arriva subito, a inizio spettacolo: la voce di Luana, fuori campo.

Avete presente il “C’era una volta...” dei vecchi film di animazione della Walt Disney? quella voce femminile affabile, suadente, che con grazia e una dizione perfetta alza il sipario sul mondo della favola che sta per cominciare? Ecco, la voce narrante con cui comincia lo spettacolo ha quello stesso tono quando dà lettura dell’incipit della storia di Collodi, mentre la scena si apre sulla figura di un uomo seduto, piegato su un ciocco di legno. 

È Mastro Geppetto, che da quel “semplice pezzo di catasta” vorrebbe ricavare un burattino e alimenta il proprio desiderio intagliando la superficie del legno. Ma ecco che, quando affonda lo scalpello sulla corteccia, una vocina sottile e squillante si mostra contrariata: è l’anima di Pinocchio che, dopo qualche istante, si materializza sul palco. Nei suoi panni ritrovo la splendida Lisa Bertinaria, le cui movenze e l’espressività modulata ora sullo stupore, ora sulla curiosità, ora sull’impertinenza del burattino, realizzano una performance impeccabile. 

Non l’unica, visto che ho seguito la crescita artistica, negli anni, di questa giovanissima attrice, fin dai tempi in cui era il Piccolo Principe nell’omonima pièce teatrale (sempre scritta e diretta da Luana) e mostrava, già allora, doti recitative eccezionali. L’intero cast, invero, è una garanzia di qualità: Salvatore Tosto (attore siciliano con esperienza anche in campo cinematografico), nel ruolo di Geppetto e Daniela Rosci, attrice di talento, nel multiruolo di Mangiafuoco, la Volpe e la Vecchina, mi avevano già conquistata nello spettacolo “Per amore, l’ultima notte di Anna Magnani”, messo in scena da Luana lo scorso anno e constato con piacere che Gioele Testa, il grillo parlante, con la sua versatilità e Tania de Paolis, dolcissima Fata Turchina - per la prima volta sul palcoscenico - sono bravissimi.

Ma attenzione! la chicca di questo spettacolo entra in scena indossando il costume di Arlecchino: il suo passo saltellante, lo strepitoso balletto inserito nel dialogo con Pinocchio e le buffe espressioni facciali sono davvero esilaranti. Indovinate dietro questa maschera chi si nasconde? 

Proprio lei, Luana, scrittrice, blogger, soggettista, sceneggiatrice, regista teatrale e pure eccellente attrice, che non veste solo i panni di uno dei burattini del teatro di Mangiafuoco, ma più avanti sarà anche il Corvo, Lucignolo e uno straordinario Gatto. E in quest’ultimo ruolo, signori... non ce n’è per nessuno! 

La caratterizzazione del personaggio è straordinaria e l’istrionica Luana interpreta un Gatto sciocco e baldanzoso, che, in coppia con l’ardita Volpe, genera le scenette più comiche dello spettacolo, suscitando grande ilarità nel pubblico.

Chi conosce soltanto la Luana Petrucci del blog Io, la letteratura e Chaplin, non sa (e glielo sto dicendo io adesso) che oltre a essere una comunicatrice di spessore in veste di blogger, è anche una performer di altissimo livello: quando recita sul palcoscenico è argento vivo, un vulcano di energia, un concentrato di bravura, talento, professionalità. I pregi che si notano sono, certo, l'esperienza e la grande passione per questa attività, ma è soprattutto la sua capacità di divertirsi che balza agli occhi, non facile da mantenere quando si ha la responsabilità della buona riuscita di uno spettacolo. 

La storia si snoda come nelle sequenze del libro e poiché è impossibile tradurre tutti i punti salienti della narrazione così ricca di episodi e di personaggi, Luana si aiuta con uno scenario molto evocativo (i disegni sono frutto del prezioso contributo artistico di Roberto D’Amico) e la voce fuori campo, sempre a suo carico, che interviene per mandare avanti la storia e garantirne la continuità.

Durante la rappresentazione, dalla platea si sollevano le voci coinvolte dei bambini, che partecipano delle avventure di Pinocchio alimentando nei genitori la speranza che possano fare tesoro dei messaggi insiti nella favola: i bravi figli sono quelli che sanno ascoltare i consigli giusti e non sovvertono le regole dell’ubbidienza e dell’educazione. I bravi figli sono quelli che non si lasciano guidare dalle persone sbagliate e che sanno compiere azioni buone, anche quando non hanno un grillo suggeritore a parlare nelle loro orecchie. La saggezza si acquisisce con impegno e sacrificio, con la consapevolezza che ogni scelta operata ha delle conseguenze, che la vita è fatta di tante cose: di scoperte, di ostacoli da superare, di sconfitte, ma anche di vittorie, se ogni bambino, crescendo, lascia agire nel proprio cuore una Fata Turchina sempre pronta a perdonare gli errori, ma anche a biasimare l’ostinazione nel commetterli.

E così il viaggio evolutivo di Pinocchio giunge al termine e anche “noi grandi” ci portiamo a casa i suoi insegnamenti, perché le favole nascono per i bambini, ma allargano le braccia pure agli adulti: dovremmo imparare tutti a tenerci lontani dalle facili tentazioni, da ciò che ci distrae dalle responsabilità, dalle bugie con cui è facile ingannare i “citrulli”, ma anche da chi tratta noi come “citrulli” (il che negli ultimi tempi sembra essere la missione di tanti).

Negli applausi finali c’è l’apprezzamento del pubblico e tutta la stima per un lavoro che, come al solito, non delude.

Aspetto che la folla scemi un po' prima di andare ad abbracciare un Gatto che ha ancora il trucco sul viso e il costume di scena sotto il cappotto e non trattiene un sorriso liberatorio, carico di emozione e gratitudine.

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Tutte le immagini che ho pubblicato sono tratte dall'album fotografico di Alessandro Borgogno